Por meio da tecnologia de webconferência, os internautas poderão intervir com perguntas e propostas. Também é possível interagir pelo Twitter, seguindo o perfil @culturadigital e a palavra-chave (hashtag) #culturadigitalbr. Outra ferramenta de comunicação disponível é o Blog do Seminário Internacional.

Além de debates em torno dos cinco eixos de discussão do Fórum (memória, comunicação, arte, infraestrutura e economia), a programação conta com intervenções artísticas, ações auto-gestionadas, shows, apresentações culturais e plenárias com o objetivo de deliberar propostas em cada eixo.

O Fórum da Cultura Digital Brasileira é um processo permanente de discussão sobre os impactos das novas tecnologias na transformação da cultura e da democracia no país, reunindo agentes governamentais e da sociedade civil em uma rede social pública e livre.

De forma horizontalizada, os participantes vêm apontando diretrizes para formulação de políticas públicas de cultura digital. Lançado oficialmente em julho deste ano, já conta com mais de 2.300 participantes, 143 grupos de debate, 233 blogs, 711 posts, 649 seguidores no Twitter e mais de 45 mil visitantes.

Participações Internacionais

Diversos especialistas foram convidados para o evento. Um deles é David Sasaki (EUA), blogueiro desde 2003, fundador e atual diretor do Rising Voices, braço da comunidade mundialGlobal Voices Online. Um dos projetos no qual a organização atua consiste em ajudar ONGs ligadas à saúde na Europa Oriental e na África Subsariana a utilizar novas ferramentas de mídia para permitir uma comunicação mais eficiente entre seus participantes e criar redes relacionadas às suas missões. Para Sasaki, o maior desafio desse tipo de trabalho, “mais do que ensinar qualquer um a blogar, é ensinar as outras pessoas do mundo a prestar atenção nas comunidades que historicamente são ignoradas e marginalizadas”.

O integrante da Banda Tarântula Daniel Granados também participa do seminário. A banda é pioneira na distribuição de conteúdo online, e foi a primeira a fazer um disco exclusivamente para a web na Espanha, em 2006. Daniel Granados é fundador da Producciones Doradas, produtora sediada em Barcelona que procura experimentar e disseminar as relações entre música, arte e novas tecnologias. Inspirado no conceito de cultura livre, o músico acredita que estamos no momento certo para democratizar e pensar em formatos mais justos e racionais de distribuição e de produção cultural. “Restringir o acesso à música é um erro estratégico”, sentencia Granados.

Amelia Andersdotter, representante do Partido Pirata Sueco, é outra presença confirmada. Defensora do download livre, da liberdade de acesso aos conteúdos na internet, da cultura livre, Amélia, de 21 anos, foi eleita no meio deste ano e deve se tornar a representante mais nova na Assembleia Europeia. Em seu site, ela diz: “Minhas ambições políticas incluem uma profunda revisão e alteração da legislação de direitos autorais, a remoção completa do sistema de patentes [...]. Eu acredito em forte direitos civis, mesmo em um ambiente digital”.

Saiba mais sobre todos os palestrantes nacionais e internacionais. Confira a programação completa do Seminário Internacional do Fórum da Cultura Digital Brasileira.

O credenciamento da imprensa deverá ser feito pelo endereço eletrônicoforumculturadigital@gmail.com, indicando nome, e-mail, contato telefônico e veículo.

Seminário Internacional do Fórum da Cultura Digital

Data: 18 a 21 de novembro
Local: Cinemateca Brasileira
Endereço: Largo Senador Raul Cardoso, nº 207 – Vila Clementino

Atendimento à imprensa: Christiane Peres, do Fórum da Cultura Digital – (11) 7547-0289,forumculturadigital@gmail.com – e Marcelo Lucena, do Ministério da Cultura – (61) 2024-2401 oumarcelo.silva@cultura.gov.br.

Fonte: http://www.cultura.gov.br/site/2009/11/17/forum-da-cultura-digital-3/

É o segundo ano consecutivo em que a ANCINE realiza a promoção, que em 2008 contou com a participação de mais de 300 salas de cinema em todo o Brasil. “O nosso objetivo é unir forças com toda a cadeia cinematográfica brasileira e incentivar o hábito de ir ao cinema”, explica Manoel Rangel, Diretor-presidente da ANCINE. “Todos teremos uma excelente oportunidade para ver os principais filmes brasileiros lançados em 2009.” A articulação entre as empresas exibidoras e distribuidoras é a principal garantia do êxito da Semana do Filme Nacional.

Não há obrigatoriedade de exibição exclusiva de lançamentos, sendo recomendada a manutenção dos filmes em cartaz ou mesmo o retorno de filmes já exibidos. Também são bem-vindas ações específicas, como a realização de mostras ou eventos paralelos, que aumentem o interesse do público e da mídia pela campanha. Vários parceiros já aderiram à campanha. Ao longo de novembro, as principais emissoras de TV aberta e fechada exibirão um filme publicitário convidando o público a freqüentar as salas de cinema em todo o país.

A ANCINE disponibilizará cartazes e filmetes promocionais para veiculação nas salas de cinema, além de spots para rádio e Internet. Os exibidores interessados em participar da Semana do Filme Nacional devem firmar o [Termo de Adesão] com a ANCINE, que deve ser enviado até 17/11 para o e-mail semanadofilmenacion al@ancine. gov.br.

A rede de exibidores que já aderiu à campanha se espalha por grandes cidades do país, como Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília, Salvador, Belo Horizonte, Fortaleza, Porto Alegre, Curitiba e Recife. Para saber que cinemas participam da promoção, o público deverá consultar o hot site da Semana do Filme Nacional no portal da ANCINE (www.ancine. gov.br).

Fonte: http://www.roteirodecinema.com.br/

O Cine Mais Cultura, ação do Programa Mais Cultura, visa promover o acesso da população a obras audiovisuais e apoiar a difusão da produção audiovisual brasileira por meio da exibição não comercial de filmes. A prioridade é atender localidades rurais e urbanas que não possuem salas de cinema, localizadas nos Territórios da Cidadania e nas periferias dos grandes centros urbanos.

Cada uma das iniciativas contempladas no edital receberá um kit contendo telão (4m X 3m), aparelho de DVD, projetor, mesa de som de quatro canais, caixas de som, amplificador, microfones sem fio e centenas de filmes brasileiros (obras de ficção, documentários e animações em curtas, médias e longas-metragens) selecionados pela Programadora Brasil para exibições semanais.

Encontros de Articulação em Rede – Após a webconferência, com o apoio da Secretaria de Estado de Cultura do Estado do Mato Grosso e do Cine Clube Coxiponés da Universidade Federal de Mato Grosso (UFMT), Bouillet participa de encontro para promover a integração entre poder público, cines e entidades que desenvolvem ações na área do audiovisual. O evento será das 17h às 19h, na sede do Cine Clube Coxiponés (Centro Cultural da UFMT – Rua Fernando Corrêa da Costa, s/ nº). Mais informações: (65) 3613-0203/0204.

Na terça-feira, dia 17, o encontro será em Campo Grande, com o apoio da Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul (Sala de Reuniões, 6º andar – Rua Fernando Correa da Costa, nº 559, Centro), das 14h às 17h. Os interessados em participar podem confirmar presença no e-mailaldamata@hotmail.com. Informações: (67) 3316-9166.

Fonte: SAV/MinC

Na programação, com entrada gratuita, debates com alguns dos principais nomes do mercado audiovisual brasileiro e internacional como Sérgio Sá Leitão (presidente da RioFilme), Steve Solot (presidente do LATC e da Rio Film Commission), Walkiria Barbosa (Total Entertainment), Fábio Cesnik (Cesnik, Quintino & Salinas Advogados), Marcelo Goyanes (Murta Goyanes Advogados), David Meyer (Radiante Filmes), Thierry Peronne (Investimage) e Christian de Castro (Primum Entertainment Group).

O encontro será composto por duas mesas redondas, em que profissionais apresentarão suas visões sobre o tema em 30 minutos cada, seguidas de debate com participação do público. A primeira mesa tratará dos conceitos básicos da legislação brasileira de incentivo ao setor audiovisual com considerações nos aspectos de propriedade intelectual e direito da imagem, enquanto que a segunda oferecerá exemplos reais de aplicação das leis de incentivo em projetos cinematográficos.

O evento, que acontece das 14hs às 18hs, aborda os seguintes tópicos: na primeira mesa, “Incentivos Fiscais à Produção Audiovisual no Brasil”, “Fomento da produção, a distribuição e a exibição de obras cinematográficas e videofonográficas” e “O Direito Autoral na Produção e Comercialização da Obra Audiovisual”. Na Mesa 2, o debate será sobre: “O investimento do setor privado independente no setor audiovisual”, “A coprodução internacional de obra cinematográfica com a legislação brasileira audiovisual”, “Os Funcines – Fundos de Financiamento da Indústria Cinematográfica Nacional: O que são e como funcionam”. O evento conta com o apoio da Câmara de Comércio Americana, dos escritórios Cesnik, Quintino & Salinas Advogados e Murta Goyanes Advogados e da Riofilme.

Fonte: produção do evento

O seminário discutirá, com os setores envolvidos na produção audiovisual, o momento de transição da película para o digital em seus aspectos  mais diversos. Produtores, autores, técnicos, empresas, exibidores se vêem envolvidos com novas possibilidades da realização audiovisual,  raramente, discutidas em seu conjunto. O projeto reunirá os representantes de todos os setores a fim de elaborar um painel amplo do setor.  Para participar dos debates é necessário se inscrever pelo e-mail cinemadigital2009@gmail.com.

Para os interessados no futuro da distribuição e exibição, damos especial atenção ao debate de sábado, 14/nov.

Veja aqui os palestrantes e a programação completa dos debates:

Terça-Feira 10 de novembro

Os Produtores – Pequenos Orçamentos

- Sérgio Sá Leitão, Presidente da Riofilme

- Paulo Pons, da Pax Filmes

- Leandro Saraiva, da Tv Brasil

Quarta-Feira 11 de novembro

Os Técnicos – A Imagem E Som Digitais

- Walter Carvalho, Diretor de Fotografia

- Carlos Klachquin, da Dolby

- Batman Zavareze, Diretor e Curador do Projeto Multiplicidade

Quinta-Feira 12 de novembro

As Empresas – Novos Equipamentos e Materiais

- Luís Monteiro, da Kodak

- Renato Goya, da Panasonic

- Clélia Bessa, produtora da Raccord Produções e da Diretoria do Sicav – Sindicato Interestadual da Indústria Audiovisual

Sexta-Feira 13 de novembro

As Finalizadoras – Novos Investimentos

- José Augusto Quartim de Blasiis, da Casablanca/Teleimage

- Eron Cardoso, dos Estúdios Mega

- Jal Guerriero, da Link Digital

Sábado 14 de novembro

Os Exibidores – Novas Janelas

- Silvio Da-Rin, Secretário De Audiovisual/Minc

- José Eduardo Ferrão, presidente da Rain Network

- Luiz Gonzaga Assis De Luca, do Grupo Severiano Ribeiro e Autor do Livro “A Hora do Cinema Digital – Democratização e Globalização do Audiovisual”

Domingo 15 de novembro

Os Ativistas – A Tecnologia a Serviço da Democratização da Informação

- Adailton Medeiros, do Ponto Cine

- Isabelle Cabral, da Pipa Produções – Distribuição Criativa

- Helder Quiroga, do Ponto de Cultura Cidades Invisíveis, Minas Gerais

Para mais informações acesse: www.cinemadigital2009.blogspot.com

Fonte: produção do evento

“Gostaria de agradecer ao Dr.Carlos Fernando Gross presidente em exercício do Sistema Firjan que hoje e sempre nos recepciona com muita gentileza. O Sicav se sente honrado de participar deste fórum de debates que em muito contribui para o crescimento econômico e social do Estado do Rio de Janeiro e em se somar aos esforços da Firjan no sentido de reduzir os entraves de ordem fiscal, legislativa e burocrática. .

“Não poderia deixar de destacar as palavras carinhosas do nosso Presidente Paulo Thiago que conduziu este Sindicato, ao longo dos últimos anos, com eficiência e dedicação, muitas vezes em detrimento de sua vida profissional e pessoal. Paulo, a você, meu amigo, todas as nossas homenagens.

“Em nome desta Diretoria eleita para o triênio 2009/2012, agradeço a presença de todos.

“Assumimos o Sicav num momento muito especial. Passados mais de 10 anos da promulgação da Lei do Audiovisual, o cinema brasileiro reafirma sua vitalidade, sua identidade única, amplia sua participação no mercado e se organiza para enfrentar barreiras que atravancam seu crescimento.

“Avançamos muito, ao longo dos últimos anos, mas sabemos que podemos crescer muito mais. Para que isso ocorra precisamos de  uma política integrada que unifique as ações dos diversos órgãos públicos numa mesma direção: a do desenvolvimento pleno.

“Observamos, apesar das declarações do Presidente da República que incentiva órgãos do Governo Federal a criar um ambiente propício para que a indústria audiovisual alcance independência econômica e se transforme numa alavanca poderosa de interação com o povo de nosso país, é que esbarramos em legislações e normatizações que desconhecem  este propósito.

“A recente aprovação do VALE CULTURA pela Câmara dos Deputados é, sem dúvida, um marco histórico na formulação de políticas públicas no setor cultural. Ao criar estímulos na ponta do consumo, o Vale Cultura poderá injetar mais de 7 bilhões de reais na economia e integrar milhões de brasileiros na fruição de bens culturais indispensáveis à sua formação.

“No entanto, não podemos fechar os olhos para o fato que o parque exibidor do país – com cerca de 2.100 salas – é insuficiente para responder à demanda que será criada. E uma das principais razões que faz com que o Brasil tenha uma das menores ofertas de salas de cinema na relação com o tamanho da nossa população é a excessiva taxação que recai sobre a importação de equipamentos indispensáveis à construção de novas salas.

“Na outra ponta, a da produção e finalização de obras audiovisuais brasileiras, o problema se repete através de taxas sobre a importação de matérias primas que servem como base para impressão de imagens de obras nacionais. E assim também ocorre com os equipamentos, cujos custos alcançam cifras estratosféricas devido à taxas que se sobrepõem a seus preços.

“E se o excesso de taxas reprime o crescimento da atividade como um todo, o peso dos tributos contribui negativamente para que os empresários do setor encontrem isonomia com outros setores da economia.  Apenas na ponta das receitas em salas de cinema, o tripé exibição, distribuição e produção recolhe 22% dos resultados da bilheteria para pagamento de impostos. É urgente que a atividade como um todo volte a ser enquadrada no regime cumulativo sobre a cobrança da COFINS, acabando assim com a perversa tri-tributação a qual estamos sujeitos.

“Por estas e outras razões, nossa pauta de trabalho é grande, a agenda é urgente e dentro dela há que se destacar a imperiosa renovação da Lei do Audiovisual, que expira em 31 de dezembro de 2010. Nesta oportunidade pretendemos rediscutir seus termos e  seus limites especialmente o que restringe o total de aportes dos  incentivos previstos no art. 1^o e no art. 1^o-A, ao teto de R$ 4.000.000,00 (quatro milhões de reais).

“O programa desta nova Diretoria estará sempre em acordo com os interesses de seus associados e para atingi-los vamos agregar à nossa representação política uma qualificada assessoria jurídica que nos permita de forma eficaz propor mudanças estruturais tanto nas legislações quanto nas normatizações em vigor .

“Porque entendemos que grande parte do conjunto de regulações  as quais estamos submetidos não atende a natureza da nossa atividade e contribui de forma negativa para o nosso crescimento. E é preciso que os diversos órgãos públicos que regulam o nosso setor reconheçam nossas especificidades. Não porque queiramos indevidos privilégios mas porque não aceitamos ser confundidos com o que não somos.

“E o que somos ? Somos empresários da indústria cultural, na ponta do audiovisual. E este é setor que mais floresce e prospera em todo mundo. Nada mais natural do que almejarmos esta prosperidade. Talento e capacidade de trabalho não nos faltam. No entanto, tal não ocorre.

“E assim deixamos de alcançar o pleno desenvolvimento de um setor que é estratégico na construção de um país que atrai, cada vez mais, a atenção de todo mundo. Audiovisual nacional é sinônimo de soberania e também de riquezas.

“As razões, como vimos, são muitas e dentre elas cabe ainda destacar a malha burocrática que se instalou sobre o setor, atravancando o planejamento das empresas, num confuso exercício de análise, acompanhamento e fiscalização dos projetos que utilizam recursos provenientes de renúncia fiscal. É urgente rever os procedimentos atualmente em vigor, pois entendemos que conceitualmente eles perderam seu objetivo central – o de zelar pela correta aplicação dos recursos incentivados – para se transformarem numa pesada máquina de controle  e monitoramento desnecessários.

“Como disse a pauta é extensa. E é preciso coragem para enfrentá-la. Sem arrogância, mas com perseverança. E com a consciência plena de que mesmo que não alcancemos todos nossos objetivos estaremos contribuindo para qualificar a imagem de nossas empresas, núcleos de produção de conteúdos indispensáveis na construção da identidade de nosso pais.

“E neste sentido, recebemos com entusiasmo o anúncio do Governo do Estado e da Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro de implementar uma política dinâmica de investimentos no setor audiovisual carioca e fluminense. Mas, temos pressa, pois sabemos que nossa empresas mantiveram a liderança da produção audiovisual brasileira apesar da ausência absoluta de ações governamentais nos últimos 15 anos. E é preciso recuperar o tempo perdido e colocar em prática as ações anunciadas.

“E para terminar gostaria de responder a algumas pessoas que nos perguntaram, nos últimos dias, qual a motivação que nos move a assumir este Sindicato. A resposta mais verdadeira é que não visamos avanços apenas de curto prazo. Estamos nos propondo  a construir também um legado para a nova geração de cineastas, produtores, técnicos e artistas que cada vez mais acorrem às escolas e universidades de cinema em busca de uma profissão que os atrai seja por sua relevância artística, seja  por sua relevância econômica-social.

“E isto valerá a pena.

“Porque o que nos move não é meramente o lucro financeiro. O que nos move é algo intangível ao olhar de quem não entende o sonho de construir imagens e sons que refletem a nossa história, nosso povo, nossa gente.”

Texto disponibilizado pela Palavra Assessoria de Comunicação (www.palavraonline.com)

O Cine Mais Cultura, compreende o desenvolvimento de atividades não comerciais de exibição de conteúdo audiovisual nacional ou estrangeiro diversificado e realização de atividades correlatas, tais como palestras, cursos, conferências e debates acerca da linguagem audiovisual.

A Sociedade Amigos da Cinemateca – SAC formalizará parcerias para a constituição de Cines por meio de termos de permissão de uso (ANEXO VII) de kits (ANEXO I) de equipamentos audiovisuais com tecnologia digital, fornecimento de 104 programas da Programadora Brasil (www.programadorabrasil.org.br) e promoção de oficinas de capacitação.

OBS: Este edital é voltado para municípios com até 20 (vinte) mil habitantes.

Confira o edital em: http://www.cultura.gov.br/site/2009/10/08/edital-cine-mais-cultura-3/

“Queremos contar com a cooperação da CNI porque quem move essa economia são os empresários”, ressaltou o ministro Juca Ferreira ao informar sobre o início de um trabalho conjunto que possibilitará uma consultoria para o desenvolvimento de uma estratégia empresarial e industrial para a Animação no Brasil (desenhos, quadrinhos, jogos eletrônicos etc).

Ainda segundo o ministro da Cultura, atualmente os investimentos na área cultural garantem 6% dos empregos formais no país e chegam a 5% do Produto Interno Bruto (PIB), que é a soma de todas as riquezas produzidas. O Serviço Social da Indústria (SESI) poderá oferecer o suporte para o desenvolvimento de projetos voltados à promoção do cinema nacional, do reconhecimento a novos talentos nas artes plásticas, além de outras ações, exemplificou.

O presidente da CNI, por sua vez, também enfatizou a relevância da Cultura para a economia brasileira. “A visão que se discute aqui é entender a cultura como algo que tem importância econômica, ou seja, é a Economia da Cultura e, nesse sentido, a CNI tem a exata certeza de que estimular a atividade cultural é estimular a economia.”

Armando Monteiro Neto considera que existe um conjunto de ações que podem ser promovidas com o Ministério da Cultura para criar um modelo adequado de desenvolvimento de uma proposta que possa inserir o Brasil em um processo moderno de governança e política cultural para ampliar oportunidades econômicas.

Retirado de: http://www.cultura.gov.br/site/2009/10/22/cultura-e-industrias/

Mas não é só isso. O organizador do festival, Christian Boudier, preparou um série de seminários sobre a difusão de Óperas através do audiovisual. Damos destaque ao seminário O Audiovisual pode democratizar a Cultura? que procura debater a viabilidade dos produtos culturais através do mercado de distribuição de filmes.

O seminário acontecerá amanhã, 16/10, às 9:30, no teatro 2 do CCBB do Rio de Janeiro. O público de Manaus também poderá participar do mesmo seminário no dia 20/10, às 9:00, no Cine Teatro Guarany.  A programação completa pode ser acessada em www.operanatela.com.

Entre 5 de outubro e 4 de novembro, a Secretaria Municipal de Cultura receberá inscrições de projetos para cinco editais de co-patrocínio à produção de filmes, totalizando um investimento de R$ 3,9 milhões.

O Departamento de Expansão Cultural, localizado na av. São João, 473 – 6º andar – Centro, de segunda a sexta-feira, das 10h às 12h e das 14h às 17h, recebe inscrições para o Concurso de co-patrocínio à produção de filmes de curta-metragem de ficção (R$ 800 mil), Concurso de co-patrocínio ao desenvolvimento de projeto de filme longa metragem de ficção (R$ 490 mil), Concurso de co-patrocínio à produção de documentários – projeto História dos Bairros de São Paulo – 3ª edição (1,4 milhão), Concurso de co-patrocínio à finalização de filmes de longa-metragem de ficção (1 milhão) e Concurso de co-patrocínio à produção de interprogramas (R$ 250 mil).

Para o concurso de curta-metragem de ficção serão selecionadas 10 propostas de filmes com duração máxima de até 15 minutos; no caso de longas-metragens de ficção, serão selecionados até 7 projetos de empresas sediadas em São Paulo há pelo menos dois anos e cujos sócios e administradores residam na capital pelo mesmo período.

Em sua terceira edição, o projeto História dos Bairros de São Paulo contemplará 14 bairros: Aeroporto, Casa Verde, Água Rasa, Consolação, Alto de Pinheiros, Grajaú, Anhanguera,    Jaçanã, Aricanduva, Limão, Artur Alvim, Parque do Carmo, Belém, Paulista, Butantã, Perus, Cachoeirinha, República, Cambuci, Sacomã / Heliópolis, Canindé e Santa Cecília. Serão destinados até R$ 140 mil para a realização de cada documentário, sendo que cada empresa poderá apresentar até 3 projetos, desde sejam realizados por diretores diferentes.

O concurso destinado à finalização de longas-metragens de ficção selecionará projetos que tenham 50% de suas cenas externas filmadas na cidade de São Paulo. Ao todo, 4 projetos poderão receber o aporte. E o co-patrocínio à produção de interprogramas, vinhetas de até 2 minutos a serem exibidas entre uma atração e outra, selecionará até 10 projetos que poderão receber até R$ 25 mil cada. Os editais estão disponíveis para download abaixo:

• Edital de Curtas
• Edital de Desenvolvimento de Projeto
• Edital de Documentário – História dos Bairros de São Paulo
• Edital de Finalização
• Edital de Interprogramas

Notícia retirada de: http://www.prefeitura.sp.gov.br/cidade/secretarias/cultura/noticias/?p=6943